标题：对话，1992年2月
来源：未知的美国电台
眷写者：Doug A. Chan
备注：几个月前我在一个当地的爵士乐电台得到这个谈话……如果有些句子看起来很笨拙甚至是无法理解的话，请记住这只是从一个电台采访转录过来的。
翻译：lbobob
错过了第一分钟的内容……
Enya
在英格兰的时候WEA找过我，希望能把这音乐发展成一个独唱的事业，这不仅仅对我是个挑战，对他们也是，同时也进行得挺顺利的……
Russ Davis
我换个问法，你是不是坐在海边或者在林中漫步时得到的灵感？因为我听你的音乐的时候，脑子里想到的就是类似的画面。你的灵感是不是当你在很安静的地方，阅读诗歌，坐在火堆前时得到的？
Enya
这太浪漫了……
Russ Davis
嗯，我想说的就是，听到你的音乐的时候，脑子里想到的就是类似的画面。那你的灵感或者你的那些想象都是哪里来的呢？
Enya
对我来说（创造音乐）更加是一份工作，我个人比较注重私隐，但不包括我的音乐。只有在工作室的时候我才会释放我所有的情绪，这是个很好的经历，也是在我的音乐里出现的东西。
[声音渐小转为'Caribbean Blue']
Russ Davis
那首'Orinoco Flow'的录影带拍的很有梦幻色彩，也完全符合歌曲本身的感觉，当然也让歌曲更加出名。正如你所说的，录影拍摄、音乐的视觉方面以及这两者的结合在你的事业里是很重要的。你能不能告诉我们多一点更深层的想法？我知道你曾经提及过，或者是我听说过BBC已经拜托你帮他们做些东西，而在电影这边你曾给Green Card作过音乐，另一部我听说是L.A. Story……给我们讲讲你对视觉、录影以及音乐之间的关系的看法吧。
[访问时背景音乐为”watermark’]
Enya
‘Orinoco’的录影带，它来自专辑watermark的封面，基本上就是一张我的照片，不过就有用手画在封面上的一层层的画像。而我们希望的是……我们对这封面很满意……我们希望的是录影带会是它的一个延伸，里边是我，不过在我周围就会有这些漂亮的不断变化的画像，也就是我们最后在录影带里看到的。我对此很满意，因为这音乐对我很重要，尽管我在那里，我喜欢压力，那责任也从来不全在我身上。那就是我对这音乐的感觉，我跟音乐在一起，但音乐是如此强大，它自身就感染到了人们。
[声音渐小转为'Ebud?']
Russ Davis
用盖尔语唱那首歌的就是enya,我们这个钟头的“对话”节目的第一个嘉宾。当你在经历'Orinoco Flow (Sail Away)'的成功时，有没有觉得欣喜若狂？尤其是你有没有想过那首歌会那么受欢迎？是不是觉得惊喜？
Enya
我也不清楚，至于创作'Orinoco'，因为那是真的，那故事我们搁置了好几次，的确是一首很难作的歌……我们会进行一会儿的创作，然后把它搁置，再回头，但是，因为我们有时间，这个必须要指出来，我们可以到最后听了歌曲之后说“不错”，一直以来它都是专辑的一首，但到了最后才被决定也许做单曲会比较好。不过就算是那时候，相对于其他的单曲来说，它是非常不一样的。
[声音渐小转为'Ebud?']
Russ Davis
我们这个钟头的“对话”节目谈论的是两位新世纪音乐的伟大的女士。您现在听到的是enya的音乐，晚点我们将会谈论键盘手Suzanne Ciani，不过接下来我们将会与enya讨论她的创造过程，那些神秘的，优美的，奇妙的音乐到底是怎么来的？接下来的“对话”节目我们将会为你揭晓。
这里是Russ Davis,希望你喜欢我们这个钟头的“谈话”节目，我们正在与两位女新世界音乐人进行对话。迟点我们会有Suzanne Ciani……现在我们与enya继续进行。Enya,跟我们说说你是怎么创造……作出那些旋律的，就我对你的音乐所知，以及听你说的，似乎旋律是一切，也就是整个过程的开始最关键的东西。啊，你是怎么想到那些旋律，又是怎么记下来的？用键盘乐器?用弦乐器？到底是怎么样的呢？
Enya
我用的是钢琴，这是主要的乐器，以及我的声音，很多时候我会边弹钢琴边把旋律唱出来，接着我会把所有的想法录下来然后再回头听听。每天我都会这样做，有时我觉得没有作曲的灵感，也不知道会发生什么，但我还是要自律地坐在那里进行尝试，最后，也许是几个星期，甚至十几个月后，旋律就出来了，但我总是认为这是没有捷径的，我觉得要花上所有的时间才能得到能够感动自己的旋律。
[背景音乐为’River’]
Russ Davis
嗯……感动你的旋律。我想对任何一个艺术家来说那都是很重要的，因为如果它连你都敢动不了，你就没办法进入到下面的步骤或者是感动其他人。提到下面的步骤，一旦旋律已经在你脑子里诞生了，你说你是跟Nicky和Roma Ryan一起工作的……一开始你是怎么遇见他们，又怎么跟他们俩个发展工作关系的？他们是朋友吗？一开始是不是仅仅工作关系呢？又或者里边有什么故事吗？
Enya
嗯，我是通过我的家人认识他们的。他们长时间来一直在搞音乐，而Nicky当时与他们一起工作，但当我跟他谈话时我觉得他有许多音乐的想法，他不是一个音乐家，我被他吸引则是因为他的那些想法。我觉得那些想法很棒。他喜欢用声音来做试验，我也跟Roma谈过，对她有了了解也发现了她对艺术和诗歌的喜爱。然后，基本上我就被他们吸引住了，我想跟他们合作，但我不知道将会有什么样的音乐，因为我那时还没有开始作曲。所以，经常就是，我们定了一个时间限制，然后我们就一起工作，我就呆在工作室，那是还不是一个工作室，基本上就一间房间，一台钢琴，我就在全神贯注思考歌曲的表现…..歌曲是不是传统的爱尔兰风格又或者是我自己喜欢的，然后我就开始写我自己的旋律，因此他们从一开始就参与了。也很奇怪，在那时Roma并没有决定要写词，她是跟我的音乐接触了以后觉得她要通过歌词来表达自己的感想。所以，我们之间是很特别的……
Russ Davis
现在你能想象跟其他人任何人如此亲密的合作吗？
Enya
我会，啊，我会同情那个不得不跟我亲密合作的人……
Russ Davis
已经很明显了……我们不会再问更多这方面的问题了……你的要求有点苛刻呢，还是你工作的方式有点特别？
Enya
我是个完美主义者，在工作室里我会很难相处的……
Russ Davis
完全同意。
[声音渐小转为'Shepherd Moons']
那是Shepherd Moons里的一段音乐。Enya正在我们的“谈话”节目……另外也有一位艺术家—Basia—这几年很活跃，最有趣的是她把自己的声音进行了多轨录音。四或五个音轨来创作出密集和弦，三部或四部和音，但是那全部是她自己的声音，你用的方法是一样的，但是出来的效果就截然不同—华丽、饱满，体现了音乐的个性和氛围。你一开始是怎么得到这样对自己声音进行多轨录音的想法的？
Enya
这是nicky的主意之一。他想听听层层叠加的声音是什么样子，尤其是同一个声音……
【背景音乐为storm in Africa】
……不过这很花时间，因为我记得跟他尝试了好几次也没有什么成效，那里边并没有什么特别的声音，而我想那是因为当你搞多声轨的时候你必须相信它。Shepherd Moons里边有一首，也是唯一的一首我最终坐下来说‘我要算算我录了多少次自己的声音’，就是那首‘Angeles’，我算到的次数是500。其中不包括我调试和音、调音那些，不过我觉得不像唱了500次，我很对那旋律很投入，不停地唱，逐步形成了这个声音。而对它你必须很情绪化，一边耳朵听着声音的创建的同时一边要一直不由自主的歌唱，每重复一次就要花好多精力，而这就是我们最后得到的结果。
[声音渐小转为'Angeles']
Russ Davis
如果你需要放松一下，那么你选择了在正确的时间收听了我们的‘对话’节目。这个星期我们与enya进行对话，听到了她那美妙的音乐，我希望你们喜欢她发行的两张专辑Shepherd moons以及watermark里的音乐。这里是Russ Davis。不要调台，因为接下来我们将会与另一位与enya非常相似的很棒的键盘手进行对话。她没有用自己的声音来创作音乐，而是用自己的手指和那些伟大的键盘。“对话”接下来的时间我们会与Suzanne Ciani进行对话。。。。